Sercem w muzyce, głosem w historii
Muzyka kwartetu rodzi się na styku historii i duchowości. Choć nasze korzenie głęboko tkwią w pejzażu dźwiękowym Wrocławia, dziś podróżujemy z koncertami po całej Polsce, dzieląc się naszą pasją z szeroką publicznością.
W murach zabytkowych świątyń przywracamy blask śpiewom cerkiewnym i muzyce tradycji katolickiej. Ta szeroko pojęta muzyka duchowa posiada
niezwykłą moc jednoczenia ludzi.
Cztery głosy, jedno sacrum
Skład kwartetu stanowią wielcy miłośnicy muzyki wokalnej
Nadia Domenikan – sopran
Dyrygentka zespolu o subtelnej wrażliwości, kompozytorka, budująca most między wielowiekową tradycją a sercem współczesnego słuchacza, nadając kompozycjom sakralnym ponadczasowy wymiar.
Więcej
W swojej praktyce artystycznej łączy głęboki szacunek do wielowiekowej tradycji z nowoczesną estetyką, nadając dziełom sakralnym wymiar uniwersalny i ponadczasowy.
Jej interpretacje charakteryzują się niezwykłą precyzją warsztatową oraz dbałością o duchową
i emocjonalną głębię przekazu.
Absolwentka prestiżowej Białoruskiej Państwowej Akademii Muzycznej (klasa prof. Wiktora Rowdo, Larysy Szymanowicz) oraz szkoły teologicznej
w Mińsku.
Jej biogram to imponujące połączenie praktyki estradowej, od koncertów w Niemczech i Francji,
z działalnością naukową i dydaktyczną
na szczeblu akademickim.
Ekspertka w dziedzinie muzyki cerkiewnej
i współautorka podręczników do nauki
śpiewu chóralnego.
W swojej pracy szczególnie ceni relację między wykonawcą a słuchaczem, skupiając się
na metafizycznej głębi przekazu sakralnego.
Nadia Domenikan – sopran
Dyrygentka zespolu o subtelnej wrażliwości, kompozytorka, budująca most między wielowiekową tradycją a sercem współczesnego słuchacza, nadając kompozycjom sakralnym ponadczasowy wymiar.
Więcej
W swojej praktyce artystycznej łączy głęboki szacunek do wielowiekowej tradycji z nowoczesną estetyką, nadając dziełom sakralnym wymiar uniwersalny i ponadczasowy.
Jej interpretacje charakteryzują się niezwykłą precyzją warsztatową oraz dbałością o duchową i emocjonalną głębię przekazu.
Absolwentka prestiżowej Białoruskiej Państwowej Akademii Muzycznej oraz szkoły teologicznej w Mińsku.
Jej biogram to imponujące połączenie praktyki estradowej – od koncertów w Niemczech i Francji – z działalnością naukową i dydaktyczną na szczeblu akademickim.
Ekspertka w dziedzinie muzyki cerkiewnej i współautorka podręczników do nauki śpiewu
chóralnego.
W swojej pracy szczególnie ceni relację między wykonawcą a słuchaczem, skupiając się na metafizycznej głębi przekazu sakralnego.
Dominik Tomasz Kozłowski – tenor
Artysta, który z równym oddaniem prowadzi monumentalne orkiestrowe partie jak i subtelne wokalne frazy.
Więcej
W zespole stanowi ogniwo łączące różne światy muzyczne. Dyrygent z wykształcenia (klasa dr hab. Marzeny Diakun), śpiewak z powołania
i kompozytor z pasji.
Jego droga artystyczna wiedzie przez najważniejsze ośrodki muzyczne Europy Środkowej i Południowej – od madryckich sal koncertowych, przez filharmonie w Bukareszcie i Cluj-Napoca,
aż po estoński Tallin.
Jako szef artystyczny Wrocławskiej Orkiestry Wszechmuzycznej oraz asystent przy
monumentalnych produkcjach (jak Gurrelieder Schoenberga), wypracował unikalne podejście
do materii dźwiękowej.
W kwartecie jego tenorowy głos wsparty jest potężnym fundamentem teoretycznym i praktycznym, co czyni go nieocenionym interpretatorem zarówno klasyki,
jak i nowoczesnych aranżacji.
Dominik Tomasz Kozłowski – tenor
Śpiewak z powołania i dyrygent z wykształcenia, który z niezwykłą świadomością materii dźwiękowej prowadzi słuchacza przez światy klasyki i współczesności.
Więcej
W zespole stanowi ogniwo łączące różne światy muzyczne. Dyrygent z wykształcenia (klasa
dr hab. Marzeny Diakun), śpiewak z powołania i kompozytor z pasji.
Jego droga artystyczna wiedzie przez najważniejsze ośrodki muzyczne Europy Środkowej i Południowej – od madryckich sal koncertowych, przez filharmonie w Bukareszcie i Cluj-Napoca, aż po estoński Tallin.
Jako szef artystyczny Wrocławskiej Orkiestry Wszechmuzycznej oraz asystent przy
monumentalnych produkcjach (jak Gurrelieder Schoenberga), wypracował unikalne podejście do materii dźwiękowej.
W kwartecie jego tenorowy głos wsparty jest potężnym fundamentem teoretycznym i praktycznym, co czyni go nieocenionym interpretatorem zarówno klasyki, jak i nowoczesnych aranżacji.
Anna Wilczyńska – alt
Autorka projektu, dyrektorka artystyczna i uznana solistka. Jako doktor sztuki łączy akademicką precyzję z głębią altu, koncertując na scenach operowych Europy i w przestrzeniach sakralnych.
Więcej
Głos Anny Wilczyńskiej to połączenie akademickiej precyzji z niezwykłą wrażliwością artystyczną.
Doktorat obroniony w krakowskiej Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego
oraz sukcesy na międzynarodowych konkursach
(m.in. w Pesaro i Białymstoku) potwierdzają
jej pozycję jako wybitnej interpretatorki
liryki wokalnej i muzyki operowej.
Koncertowała w niemal wszystkich filharmoniach
w kraju, a jej zagraniczne tournée obejmowały
tak znaczące ośrodki jak Moskwa, Londyn
czy Paryż.
Artystka o ogromnej wszechstronności: od scen operowych Wiednia i Ostrawy, przez współpracę
z Sonori Ensemble, aż po głębię muzyki cerkiewnej i sakralnej prezentowanej
z zespołem OKTOICH.
Obecnie swój rozwój wokalny kontynuuje
pod opieką Mateusza Myrlaka, nieustannie poszukując nowych odcieni w brzmieniu altu.
Anna Wilczyńska – alt
Autorka projektu, dyrektorka artystyczna i uznana solistka. Jako doktor sztuki łączy akademicką precyzję z głębią altu, koncertując na scenach operowych Europy i w przestrzeniach sakralnych.
Więcej
Głos Anny Wilczyńskiej to połączenie akademickiej precyzji z niezwykłą wrażliwością artystyczną. Doktorat obroniony w krakowskiej Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego oraz sukcesy na międzynarodowych konkursach (m.in. w Pesaro i Białymstoku) potwierdzają jej pozycję jako wybitnej interpretatorki liryki wokalnej i muzyki
operowej.
Koncertowała w niemal wszystkich filharmoniach w kraju, a jej zagraniczne tournée obejmowały tak znaczące ośrodki jak Moskwa, Londyn czy Paryż.
Artystka o ogromnej wszechstronności: od scen operowych Wiednia i Ostrawy, przez współpracę z Sonori Ensemble, aż po głębię muzyki cerkiewnej i sakralnej prezentowanej z zespołem OKTOICH.
Obecnie swój rozwój wokalny kontynuuje pod opieką Mateusza Myrlaka, nieustannie poszukując nowych odcieni w brzmieniu altu.
Bogdan Artur Makal –
bas-baryton
Legendarny pedagog i solista, który w kwartecie łączy historyczną autentyczność z potęgą głosu, nadając każdej frazie szlachetny, ponadczasowy charakter.
Więcej
Ukończył z wyróżnieniem Akademię Muzyczną
im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu w klasie
prof. Kazimierza Myrlaka. Jest laureatem wielu konkursów wokalnych, międzynarodowych nagród
i wyróżnień.
Prowadzi bogatą działalność pedagogiczną
i dydaktyczną jako wykładowca i nauczyciel,
a także organizator kursów i festiwali muzycznych.
Jako pierwszy śpiewał w Polsce partie basowe
w dziełach oratoryjnych i kantatowych
Jana Sebastiana Bacha, George’a Friedricha Handla, Giacomo Carissimi’ego, Karla Richtera
oraz Macieja Wronowicza z orkiestr instrumentów dawnych w duchu autentyzmu historycznego.
Jako wykładowca akademicki pełnił funkcje kierownicze Wydziału Wokalnego oraz wykształcił
i przyczynił się do sukcesuwielu młodych śpiewaków, występujących na prestiżowych scenach operowych świata.
Bogdan Artur Makal –
bas-baryton
Legendarny pedagog i solista, który w kwartecie łączy historyczną autentyczność z potęgą głosu, nadając każdej frazie szlachetny, ponadczasowy charakter.
Więcej
Ukończył z wyróżnieniem Akademię Muzyczną im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu w klasie prof. Kazimierza Myrlaka. Jest laureatem wielu konkursów wokalnych, międzynarodowych nagród i wyróżnień.
Prowadzi bogatą działalność pedagogiczną i dydaktyczną jako wykładowca i nauczyciel, a także organizator kursów i festiwali muzycznych.
Jako pierwszy śpiewał w Polsce partie basowe w dziełach oratoryjnych i kantatowych Jana Sebastiana Bacha, George’a Friedricha Handla, Giacomo Carissimi’ego, Karla Richtera oraz Macieja Wronowicza z orkiestr instrumentów dawnych w duchu autentyzmu historycznego.
Jako wykładowca akademicki pełnił funkcje kierownicze Wydziału Wokalnego oraz wykształcił i przyczynił się do sukcesuwielu młodych śpiewaków, występujących na prestiżowych scenach operowych świata.
Katedra Głosów
Jesteśmy spotkaniem mistrzowskiej tradycji z młodzieńczą energią – unikalną konstelacją głosów, która łączy wierność historii z wrażliwością współczesnego słuchacza.
Katedra Głosów
Jesteśmy spotkaniem mistrzowskiej tradycji z młodzieńczą energią – unikalną konstelacją głosów, która łączy wierność historii z wrażliwością współczesnego słuchacza.